Arquitectura barroca en italia

Arquitectura barroca en italia

Arquitectura italiana

En el nuevo número de sisterMAG, la autora Julia Laukert se centra en el periodo estilístico del Barroco, con la mirada puesta en Italia. El Barroco es sinónimo de generosidad, confianza en sí mismo y valor. Lea aquí toda la evolución de un periodo estilístico.

El periodo estilístico del Barroco abarca un imperio global del arte: esplendor sacro y profano, fachadas curvas, pintura dramática de claroscuro, esculturas teatrales y opulentos frescos en los techos. El Barroco representa la generosidad, la confianza en sí mismo y el valor.

La cuna de esta época se encuentra en Roma, durante la época del papado, alrededor de 1600. La iglesia católica fue el principal catalizador del desarrollo de este nuevo estilo, una fusión de todas las artes que creó una impresionante unidad entre arquitectura, escultura y pintura.

Traducida del italiano, la palabra “barocco” significa literalmente “torcido” o “irregular”. Aunque el barroco representa un fuerte movimiento entre los componentes arquitectónicos y decorativos, es todo menos caprichoso. Su lenguaje tiene una base estricta. Roma impulsó el desarrollo de una estructura básica en torno a varios estilos barrocos, que trascendieron las fronteras y se convirtieron en un movimiento global.

Arquitectura barroca holandesa

Durante todo el siglo XVII, Roma fue la protagonista indiscutible de la arquitectura y el arte barrocos. Este estilo, que se desarrolló a lo largo del siglo XVII, en Italia se muestra estrechamente vinculado al espíritu cultural de la Contrarreforma y, por tanto, a los papas mecenas. Las realizaciones de este periodo histórico se caracterizan por un fuerte carácter ilusionista y están diseñadas para despertar el asombro y sorprender al espectador.

Hay que decir que, en el ámbito de la arquitectura religiosa, la Iglesia necesita responder programáticamente a las acusaciones de la Reforma luterana. En consecuencia, la recuperación de su papel en el mundo cristiano occidental se vale del lenguaje del arte. El artista está llamado a expresar el mensaje de la Iglesia de Roma de forma precisa, atractiva y persuasiva. Esto se consigue a través de una pintura altamente ilusionista, que utiliza instrumentos como el trompe l’oeil, y que celebra la vida de los principales santos y las figuras de las principales órdenes, que impulsaron la difusión del mensaje cristiano.

Ejemplos de arquitectura barroca italiana

Pietro de CortonaLas mismas preocupaciones por la plasticidad, la masa, los efectos dramáticos y la sombra y la luz son evidentes en la obra arquitectónica de Pietro da Cortona, ilustrada por su diseño de Santi Luca e Martina (cuya construcción se inició en 1635) con lo que probablemente fue la primera fachada curvada de una iglesia barroca en Roma. Estas preocupaciones son aún más evidentes en su reelaboración de Santa Maria della Pace (1656-8). La fachada del edificio, con su pórtico de media cúpula en claroscuro y sus alas laterales cóncavas, se asemeja mucho a una escenografía teatral y se proyecta hacia adelante de manera que llena sustancialmente la pequeña plaza trapezoidal.

Gian Lorenzo BerniniOtros conjuntos romanos del Barroco y del Barroco tardío están igualmente impregnados de teatralidad y, como teatros urbanos, constituyen puntos de atención dentro del paisaje urbano circundante. Probablemente el ejemplo más conocido de este tipo de enfoque es la plaza de San Pedro, que ha sido elogiada como una obra maestra del teatro barroco. La plaza, diseñada por Gian Lorenzo Bernini, está formada principalmente por dos columnas exentas centradas en un obelisco egipcio. El diseño favorito de Bernini fue su iglesia ovalada de Sant’Andrea al Quirinale, decorada con mármoles policromos y una cúpula dorada. Su arquitectura secular incluye el Palacio Barberini (basado en planos de Maderno) y el Palacio Chigi-Odescalchi (1664), ambos en Roma.

Arquitectura renacentista

A simple vista, la arquitectura barroca se asemeja a las técnicas de construcción del Renacimiento. Sin embargo, los arquitectos barrocos eran claramente más teatrales. Alteraban intencionadamente los elementos clásicos para que los edificios fueran más ostentosos y evocadores.

La arquitectura barroca es un estilo de construcción, diseño y arte muy opulento que se originó en Italia durante el siglo XVII y se extendió al resto de Europa y, finalmente, a Estados Unidos. El estilo barroco pretendía representar la gloria de la Iglesia Católica Romana.

Las pinturas y esculturas de estilo barroco se convirtieron en aspectos integrales de los edificios en Italia y en toda Europa Occidental. En efecto, los arquitectos veían estructuras como las iglesias como grandes esculturas, en contraposición a una caja con paredes cuadradas y formas de construcción tradicionales.

En general, la arquitectura barroca evolucionó en respuesta a un periodo tumultuoso que comenzó en el siglo XVI. Los gobernantes querían utilizar la arquitectura y el arte como una forma de exhibir fuerza, riqueza y prominencia. En ningún lugar es más prominente que en la respuesta de la Iglesia Católica a la Reforma Protestante.